capitulo 83

## Capítulo 83

«‘Voy a mostrar adecuadamente la música que me es única y la música que es única de la Orquesta de la Escuela Secundaria de Artes y Cultura, ¡y luego me iré!'»

Incluso si no es la habilidad de la orquesta juvenil asiática de primer nivel, no importa.

Los aplausos de la audiencia cesaron.

Luego, la batuta del maestro comenzó a moverse.

La melodía de los amigos de la Escuela Secundaria de Artes y Cultura, cuya sinceridad hacia la música era insuperable, cubrió el escenario.

El resultado de quienes hicieron su mejor esfuerzo, más que nadie, durante un corto período de tiempo.

Ese intenso momento se estaba desarrollando en la música.

La batuta del Maestro Seok Hyunmyeong se movía cada vez más amplia.

En poco tiempo, la interpretación de la orquesta se detuvo, y solo el sonido de mi violín resonó solo en el escenario.

El único concierto para violín de Pyotr Ilyich Tchaikovsky.

Tchaikovsky, durante el momento más deprimente de su vida, visitó un lago en Ginebra, Suiza, con la esperanza de recuperarse de su enfermedad.

Se encontraba en un estado de depresión y ansiedad extremas, y quería descansar.

Pero incluso allí, tomó su pluma y bosquejó una idea musical.

Es una situación absurda, pero por otro lado, es comprensible para la vida de un artista.

Las grandes obras siempre han nacido de la dificultad y la adversidad.

La pieza que Tchaikovsky compuso pero que fue rechazada por su extremadamente difícil nivel de interpretación durante varios años.

Esa pieza estaba siendo recreada en mis dedos.

Si bien revelaba un sentimiento nacional único, no se expresaba excesivamente oscuro.

Así como el compositor encontró esperanza en una sola melodía de la depresión extrema.

Mi arco y mis dedos se movían, cantando profundamente y cantando de nuevo con una sensibilidad melancólica.

Había estado despierto toda la noche anterior, pero eso ya no importaba.

Unos pocos pelos del arco se rompieron debido al intenso movimiento del arco que se movía incesantemente.

Tales cosas no podían obstaculizarme.

Se añadió la majestuosa melodía de la orquesta, y la música melancólica cubrió la sala.

Los miembros moviéndose en perfecta sincronía siguiendo la batuta del Maestro Seok Hyunmyeong.

La reunión de mi violín y la orquesta, corriendo hacia el clímax, fue notablemente audaz y dramática.

Mi corazón latiendo durante toda la actuación.

‘Sí, esto era.’

Incluso si muchos pensamientos complicaban mi mente, el escenario era en última instancia la respuesta…

Sintiendo una emoción compleja que era difícil de expresar con palabras, me estaba perdiendo gradualmente en la música.

Cientos de miembros de la audiencia me miraban a mí y a la Orquesta de la Escuela Secundaria de Artes y Cultura.

Pude sentirlo.

Que el corazón de todos estaba dirigido hacia nuestra música.

No estamos tocando música que murió hace cientos de años.

Así como mi corazón está latiendo tan fuertemente ahora mismo, todavía estoy tocando música que respira.

Mi grito fluía a través de las cuerdas, cabalgando sobre el cuerpo del violín.

* * *

Takano Misaki, una niña prodigio de Japón, también conocida como la Princesa de Hielo.

Actualmente estudiante de segundo año en la Escuela Secundaria de Artes de Tokio, era considerada la favorita abrumadora para ganar el Festival de Música Juvenil Asiático de este año.

Había sido llamada una niña prodigio nacional desde que era muy joven, por lo que en realidad no era fácilmente impresionada por ningún escenario.

Nunca había conocido a un oponente digno en su vida.

Dado que sus expresiones faciales rara vez cambiaban, a Misaki la apodaron desde el principio la Princesa de Hielo.

Mientras revisaba la lista de piezas de interpretación y artistas colaboradores de los 18 equipos que habían avanzado a la final del Festival de Música Juvenil Asiático, encontró algunos nombres familiares.

‘Es el Festival de Música Juvenil Asiático, así que no hay mucha gente que conozca. Conozco a los artistas japoneses aproximadamente, pero además de Zhang Wei de China, no muchos otros.’

Misaki lo encontró aburrido.

No importa cuánto fuera una competencia celebrada solo en Asia, no era interesante sin más artistas de clase mundial.

Por lo tanto, había decidido estudiar en el extranjero pronto y abandonar Japón.

Después de que terminó el turno de la Escuela Secundaria de Artes de Tokio, regresó a la sala de espera de los artistas y guardó su instrumento.

Vio a los estudiantes de la Escuela Secundaria de Artes y Cultura de Corea sentados en un pequeño monitor en la sala de espera.

‘¿Están tocando el Concierto para Violín de Tchaikovsky? El artista colaborador es alguien que nunca he visto antes.’

Pero, ¿no estaban sus amigos de la Orquesta de Tokio tratando de ver la cara del artista colaborador como si estuvieran a punto de ser absorbidos por la pantalla?

La aparición del artista colaborador en la pantalla se sentía como un famoso ídolo del K-POP.

«Es tan genial.»

«¿No es un ídolo coreano?»

«¿Un artista colaborador?»

«Exuda un aura artística solo con estar ahí. Debería pedir su información de contacto más tarde. Apuesto a que usa OnStar, ¿verdad?»

«Definitivamente averiguaré su SNS.»

Misaki encontró el comportamiento de sus amigas infantil.

Era difícil escuchar a sus amigas que decían que se enamoraron solo con mirar la apariencia de un hombre.

En ese momento, una amiga le preguntó.

«Misaki, ¿no es ese artista colaborador tan guapo?»

Misaki, fiel a su naturaleza de Princesa de Hielo, negó con la cabeza con una expresión fría.

«Tiene que ser bueno en la música para ser guapo. La apariencia es solo una cáscara.»

«Pfft.»

«Misaki está haciendo eso de nuevo. Fingiendo ser distante por sí misma.»

«Incluso si descubrimos su información de contacto, no te la daremos.»

«No necesito eso.»

Las chicas de la Escuela Secundaria de Artes de Tokio que habían estado charlando se distanciaron de ella ante la reacción indiferente de Misaki.

Incluso ellas, que habían mostrado una actuación perfecta con un gran trabajo en equipo en el escenario, seguían siendo solo estudiantes de secundaria.

Las chicas se acurrucaron juntas y miraron fijamente el pequeño monitor.

«No he escuchado su nombre antes, pero dado que es un artista colaborador, debe tocar bastante bien, ¿verdad?»

Finalmente, comenzó su actuación.

La fresca interpretación de la orquesta seguida del solo del artista colaborador.

La música de Tchaikovsky comenzó a ser coloreada por su estilo.

Era un Tchaikovsky que nunca antes había escuchado.

Era una pieza que la propia Misaki había interpretado en el escenario.

La música formalizada de Tchaikovsky apareció con un atuendo de color completamente diferente en la punta de sus dedos.

Había una clara presentación de dirección.

Otro yo apareció y tocó con la música.

El rango de sonidos que produjo era tan diverso que parecía que estaba jugando con la música.

‘¿Se puede tocar a Tchaikovsky así?’

Además, su presencia en el escenario era como la de alguien que ya había alcanzado el nivel de un maestro.

Su deslumbrante carisma y tono abrumador se entrelazaron con el sonido de la orquesta.

La confianza del director y la orquesta en el solista parecía estar a punto de estallar de la pantalla.

‘¡Guau! Debería haber visto esto justo frente al escenario…’

Un estudiante que parecía tener la misma edad que ella cocinó la música de Tchaikovsky hábilmente, como un maestro que había dedicado su vida al violín durante décadas.

Es el destino de todos los músicos, pero un camino difícil que es casi imposible de alcanzar.

La capacidad de interpretar la música de hace cientos de años como propia.

Parecía que ya había llegado a ese nivel.

‘¿De dónde salió este chico?’

Misaki se acercó a la pantalla como si fuera a romperla.

La armonía creada a través del intercambio constante de miradas con el director y los miembros de la orquesta.

Era como si su música le estuviera gritando.

‘Adelante y juega con la hoja de respuestas que has hecho durante cien días. Haré mi propia música.’

Los fervientes ojos de Misaki siguiendo la música de Moon Joowon en la pequeña pantalla.

Sus pupilas ardían como lava hirviendo.

La apariencia de la Princesa de Hielo había desaparecido por completo.

* * *

Dorothy DeLay, profesora de la Escuela Juilliard.

Era la jefa del panel de jueces del Festival de Música Juvenil Asiático de este año.

El primer día de las finales, fue el turno del tercer equipo de actuar.

Un estudiante de Asia oriental de aspecto familiar subió al escenario como artista colaborador.

El estudiante que instantáneamente había encontrado las partes incorrectas en la partitura de Paganini que ella había impreso.

‘¡Ah! Es ese estudiante. Tenía una profunda comprensión de Paganini. ¿Está tocando un concierto para violín de Paganini hoy?’

Dorothy sonrió ante una historia que solo ella conocía.

‘Preparó la partitura final de manera tan agresiva. Espero que le vaya bien en el escenario de la final.’

Como juez, juzgaría con justicia más que nadie, pero envió un pequeño grito de alegría en su corazón.

Era una emoción normal que uno podía sentir al ver a un ser humano que trabajaba duro.

La pieza que iban a tocar hoy era el Concierto para Violín en Re mayor, opus 35, de Pyotr Ilyich Tchaikovsky.

‘Hmm, no Paganini. Pero, ¿cómo sabía tanto sobre Paganini?’

Dorothy dejó la pregunta que le surgió en la mente y se concentró en el juicio.

La mujer, que tenía más de sesenta años, observó el movimiento de cada miembro de la orquesta estudiantil mientras usaba gruesas gafas.

Ella, que había dedicado toda su vida a la música clásica, y especialmente al violín, tenía una visión excepcional.

Esa fue la fuerza impulsora que la convirtió en profesora de la mejor escuela Juilliard del mundo durante décadas.

La atmósfera de los estudiantes de la Escuela Secundaria de Artes y Cultura era realmente la de una orquesta estudiantil.

Si la orquesta de la Escuela Secundaria de Artes de Tokio que vino antes tenía la sensación de músicos profesionales, los estudiantes de la Escuela Secundaria de Artes y Cultura desprendían energía fresca.

Es imposible decir cuál es mejor.

Una cosa es segura, esta sensación fresca solo se puede experimentar durante este período.

Un momento que brilla como una joya.

La juventud que parece deslumbrante desaparecerá en un instante y se convertirá en un recuerdo.

En estos días, los estudiantes que tocan instrumentos estaban ansiosos por deshacerse de esa sensación pura.

¿Sería hermoso si los estudiantes de décimo grado tocaran como intérpretes experimentados de 30 a 40 años?

Así como las emociones maduras se profundizan con el tiempo, también lo hace la música.

Se encontró con la interpretación de Tchaikovsky que se sentía refrescantemente juvenil por primera vez en mucho tiempo.

Un director que protege la identidad de los estudiantes de esta manera.

Un director cuya capacidad para permitir que los estudiantes expresen sus propios colores, en lugar de apegarse a su propio estilo, destacó enormemente.

Miró el nombre del maestro.

‘¿Seok Hyunmyeong? ¿Seok Hyunmyeong de la Sinfónica de Chicago?’

Seok Hyunmyeong, el director permanente de la Sinfónica de Chicago, una de las mejores orquestas de Estados Unidos, dirigía la orquesta frente a ella.

Dorothy no podía creer lo que estaba sucediendo.

Además, el estudiante Moon Joowon, el artista colaborador.

Su interpretación fue realmente asombrosa.

Su tono profundo y su impecable técnica.

Y una interpretación musical perfecta.

Sintió un toque de estilo italiano en sus ocasionales ráfagas de pasión.

No era solo eso.

Su interpretación como adolescente ya era increíblemente perfecta.

‘Su tono, ritmo y dinámica ya son perfectos, y su propia interpretación ya es firme. Además, su presencia en el escenario es impecable.’

La música del chico era sin vacilación.

Era audaz y confiado en revelar su interpretación.

Además, la confianza general de la orquesta en el artista colaborador fue notable.

La profesora más antigua de la Escuela Juilliard, que había conocido a todos los genios del mundo.

‘Es un genio extraordinario.’

Un deseo de enseñar a un estudiante tan especial comenzó a florecer en el corazón de Dorothy.

Un instinto que no se puede ocultar, sin importar la edad que se tenga.

Su instinto como profesora se despertó.

El tiempo pasó, y las actuaciones finales de los 9 equipos del primer día terminaron.

Los cinco profesores que estaban juzgando comenzaron a profundizar en el juicio mirando las tarjetas de puntuación de cada uno durante mucho tiempo.

El profesor Philip Schneider de Alemania dejó escapar un suspiro de alivio.

«El nivel de los participantes de este año es notablemente alto. En comparación con hace cuatro años, ha mejorado enormemente.»

«Así es. Antes de abrir la tapa, había muchos rumores de que la Orquesta Juvenil Japonesa sería seleccionada entre los cinco equipos finalistas. Pero no estoy seguro de cómo serán los resultados.»

«¿Estás diciendo que la actuación de los estudiantes japoneses no fue buena?»

«No es eso. La actuación de la Orquesta Juvenil Japonesa también fue excelente. El problema es que las orquestas de otros países también fueron increíblemente excelentes. Necesitamos considerar cuidadosamente y tomar una decisión.»

«Demos una evaluación general de cada una de las nueve orquestas que actuaron hoy.»

Las evaluaciones de los jueces continuaron meticulosamente.

También tenían el deber de brindar retroalimentación adecuada a las orquestas que habían avanzado a la final.

Además, dado que todos eran adolescentes, sus evaluaciones eran aún más importantes.

Porque podían proporcionar dirección para el futuro de los músicos que aún no estaban completos.

Las evaluaciones escritas que contenían la evaluación individual de cada juez se enviarían a todos los participantes.

Los criterios de evaluación fueron los siguientes:

– ¿Se expresaron adecuadamente el tono, el ritmo y la dinámica?
– ¿Se armonizaron la orquesta y el solista?
– ¿Comprendieron las intenciones del compositor?
– ¿Tenían su propio color único?

Además de las condiciones enumeradas anteriormente, se incluyeron varios otros elementos en detalle.

Finalmente, Dorothy DeLay, la jueza principal de la competencia de la Escuela Juilliard en Estados Unidos, anunció los resultados del primer día.

«La Escuela Secundaria de Artes de Tokio recibió la puntuación más alta en todas las categorías, excepto en dos.»

Los otros cuatro jueces asintieron.

«En términos de la puntuación total, la Escuela Secundaria de Artes de Tokio es abrumadoramente alta hoy, y la Escuela Secundaria de Artes de Shanghai, la Escuela Secundaria de Artes y Cultura de Corea y la Escuela Secundaria de Artes de Kioto de Japón están codo a codo.»

«La competencia es realmente feroz.»

«En el caso de estas tres escuelas secundarias, debemos considerarlas junto con las puntuaciones de los equipos que compiten en el segundo día de la final de mañana.»

«A partir de ahora, podemos decir que solo la Escuela Secundaria de Artes de Tokio ha asegurado un lugar en la final.»

«Dado que hay tres orquestas que están codo a codo, los resultados de mañana son aún más esperados.»

Los jueces continuaron intercambiando opiniones sobre las evaluaciones por un tiempo y escribieron evaluaciones que se darían a las orquestas participantes.

El Genio de la Música de la Escuela Secundaria de Artes es el Paganini reencarnado